Beauology 101: Love/Odio oltre ad essere nel mezzo

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Beau Smith, campione di pesi medi di Picture Comics

di Beau Smith

Le connessioni di amore/odio sono strane. Per molti anni ne ho avuto uno con convenzioni di lavoro per i diversi editori e per le aziende per cui ho lavorato: Eclipse Comics, Picture Comics, McFarlane Toys, Todd McFarlane Productions e IDW Publishing. La parte amore/odio stava lavorando allo stand.

Lavorare lo stand è iniziato con l’assicurazione di qualunque cosa sia arrivata al sito della convention, prendendosi cura di ciò che non ha fatto, creando lo stand e display, saluti e incontri con la convention, vendendo merce, facendo pannelli e lacerazione giù dalla cabina quando lo spettacolo è stato finito.

Beau Smith con la famigerata indicazione del neon Eclipse 1988

L’ho fatto molto e per molti anni (1987 con 2000), a volte due volte al mese viaggiando in tutto il paese. Ho adorato l’eccitazione costruire allo spettacolo e quella stessa precisione è stato il carburante che ha contribuito a sviluppare lo stand e a impostare i display. Allo stesso modo tieni presente che ero più giovane allora. È sempre stata un’eccitazione impostare il tuo stand e vedere tutti i tuoi amici e i rivali che hanno creato i loro stand. Con rivali intendo quelli amichevoli. Questo è il metodo che è stato durante il pre-internet-Had scegliere un giorno secondario. Posso tenere a mente molte volte aiutare la competizione a creare i loro stand e loro che fanno esattamente lo stesso per me. Ciò è stato davvero utile quando non tutti noi che hanno funzionato per esattamente gli stessi affari siamo entrati in città nello stesso momento. Mi è sempre piaciuto entrare presto per uscire da qualsiasi tipo di potenziale problema che potrebbe emergere. Quando ho lavorato per Eclipse Comics abbiamo avuto questa bella e grande indicazione al neon che affermava “Eclipse Comics”, nonché non importava esattamente quanto bene Feline Yronwod . Dopo un po ‘, Dean avrebbe messo le parti di ricambio con esso così come ho imparato dove tutti i negozi in quella città erano quei segnali al neon fissi. Ho finito per scoprire di più sui segni del neon che avessi mai creduto.

Image Comics Days 1994

All’inizio, le cabine erano abbastanza semplici. A volte erano un paio di tavoli e alcuni display in piedi. Col passare del tempo, nonché le compagnie e le convenzioni sono diventate più grandi, così hanno fatto gli stand. Mentre con i fumetti di Picture durante i loro giorni di gloria, abbiamo dovuto assumere professionisti per entrare e costruire i nostri “cabine”. (Erano più simili a mini-città a quel punto.) Credo di alcuni dei contrapposti che avevamo in quei giorni e la mia testa quasi esplode. Alcuni di voi potrebbero persino tenere a mente il grande schermo simile a una nave razzo che avevano Extreme Studios. Era strabiliante e sorprendente. Alla gente adorava entrarci oltre a controllarlo. Diavolo, ero sempre come un giovane giovane e mi ero stato in esso in molte volte.

Todd McFarlane e il suo scagnozzo Beau Smith alla Toy Fair

Un anno a Todd McFarlane Productions/McFarlane Toys, in realtà avevamo una città sotterranea come esposizione. Era un sistema di labirinto chiuso che mostrava tutte le nostre cose di spawn oltre alla linea attuale di giocattoli McFarlane. Per favore, ricorda, anche noi avevamo anche il mobile di spawn della vita reale. Al Simmons ha utilizzato per trasportare quella cosa in tutto il paese tutto l’anno. Fortunatamente per me, a quel punto ero vicepresidente della pubblicità per l’immagine e per McFarlane, quindi non dovevo più sporcare le mani con la parte manuale del lavoro. Ho avuto un sacco di incontri “importanti” a cui andare. Devo ammetterlo, anche io sono stato catturato un po ‘nell’ambiente rock-star dei tempi. A differenza di molti dei miei colleghi datori di lavoro e dipendenti, ho capito che questo non sarebbe durato permanentemente (e non è stato).

Gli anni ’90 furono alcuni tempi estremamente selvaggi nei fumetti/giocattoli. Le cose stavano crescendo così estremamente rapidamente, così come tutto era tutto-Internet. Non riesco a immaginare come sarebbe stato il panorama se avessimo avuto l’innovazione di oggi nello stesso momento in cui 50.000 copie vendute erano un motivo per annullare un libro. Durante quei tempi, mi è piaciuto molto viaggiare oltre a non preoccuparmi di creare gli stand e di abbatterli. Tuttavia odiavo la verità che come industria stavamo iniziando a perdere alcuni di quel cameratismo che ci ha reso davvero tutti nei fumetti una famiglia. Il tempo di tutti è diventato meno e meno. È stato perso per la maggior parte con incontri inutili su quando avere la prossima riunione inutile. C’erano più distrazioni che canottiere e pantaloncini corti a Hooter, non solo piuttosto piacevole.

Ho iniziato a scoprirmi che mi mancava strappare la cabina con l’unica preoccupazione per fare le valigie e su un camion (e esattamente quanti soldi per sfuggire al sindacato).

Young Ted Adams Pre-IDW Publishing 1990

A poppaHo lasciato Todd McFarlane Productions Dato che le cose stavano diventando anche grandi, ho ottenuto il mio desiderio di vita semplice nel mio prossimo compito come vicepresidente della pubblicità con IDW Publishing. Mi sono scoperto di nuovo con un’azienda che aveva circa cinque persone che lavoravano per questo, così come avevamo un libro, The Art of Ashley Wood. Lo stand era quando ancora una volta poco e pochi di noi potevano configurarlo. Qualunque cosa fosse tornata all’essere di base così come ho da dire, è stato bello. Era come se la mia spina elettrica fosse stata scoperta e riportata di nuovo nell’outlet CA. Sì, siamo andati con alcuni momenti estremamente difficili, tuttavia l’abbiamo fatto insieme e ci siamo davvero divertiti in ogni risultato che ne è venuto in mente dal momento che sapevi che hai lavorato difficile per ottenerlo. L’IDW ha fatto il fatto che Adams e ho avuto modo di fare quello che abbiamo fatto quando entrambi abbiamo iniziato a Eclipse Comics e è stato benissimo. Ted aveva collaborato con Robbie Robbins, Kris Oprisko, così come Alex Garner, tutti con cui ha lavorato mentre ha lavorato a Wildstorm Studios, così come non passò molto tempo prima che IDW iniziasse a diventare forte. Questo è estremamente ovvio oggi poiché IDW ha appena finito per essere un editore di prima con Diamond Distribution.

Ho lasciato IDW a pubblicare qualche anno fa per lavorare sulla mia carriera di composizione freelance. Faccio ancora un po ‘di pubblicità all’interno dei fumetti e il business dei giocattoli su base freelance, tuttavia il mio lavoro principale è con la composizione in questi giorni. Certo, non paga piuttosto quanto quando stavo pubblicizzando a tempo pieno e componendo a tempo parziale, tuttavia la vita è ciò che è. Detto questo, devo ammettere che una parte di me manca tutti i viaggi, la carta di storia del credito aziendale e non dover mai preoccuparsi di pagare per i miei pasti, scheda del bar e hotel. Bene. Lo ammetto. Mi manca molto quella parte! Mi manca persino impostare lo stand e abbatterlo un po ‘. Non molto, comunque un po ‘. Non capisci mai quando tutto ciò cambierà. Potresti vedermi creare di nuovo uno stand per un altro editore. Non escludo mai nulla e ascolto tutte le offerte. Potrei anche essere in grado di pagare anche per il prossimo round di birre. Mi piacerebbe. Immagino che lo faresti anche tu.

Il tuo amigo,

Beau Smith
The Flying Fist Ranch
www.flyingfistranch.com